本报讯 （记者 杨文洁）“朝圣——叶建新水墨作品展”11 月 5 日在市美术馆拉开帷幕。本次展览共展出叶建新教授作品 110 件，其中包括水墨画、陶瓷和琉璃等不同种类作品，均为其近年来的精品力作。
作为本年度名家系列邀请展之一，本次邀请到中国传媒大学叶建新教授来泰安办展览，其作品渲染自然、构图大胆、墨色浩瀚、气势恢弘，作品游走于抽象、具象之间，融汇东西文化特点，独特的绘画语言使其自成一派，其中“山魂”、“山韵”等系列佳作闻名画坛。同时，叶建新教授作为陶瓷艺术大师，近年潜心探索在陶瓷上表达传统中国画的笔墨精神，他的“水墨青花瓷”得到了众多藏家追捧。
在此次水墨作品展开幕式现场，叶建新教授将精心创作的水墨画作品 《朝圣图》 无偿捐赠给泰安市美术馆永久收藏，体现了叶建新对泰安文化事业的关心支持和对泰安人民的深情厚谊。此外，记者了解到，中国传媒大学广告学院还将“硕士博士创作研究基地”设在了泰安市美术馆，使泰安成为中国传媒大学第一个在外地设立的基地，对进一步加强两地合作及优势资源共享，繁荣泰安文化事业有着深远的意义。
记者了解到，本次展出的作品共计 110 件，其中水墨画作品 90件，陶瓷10件，琉璃10件，均为叶建新教授近年来的精品力作，表达了叶建新热爱自然、热爱生活、崇尚和谐的思想情怀。展出作品立意新颖、笔墨率直、匠心独具，给广大艺术爱好者带来新的艺术享受和启迪，对于提升我市文化艺术创作的整体水平，进一步丰富广大人民群众的精神文化生活产生了积极的推动作用。
“修行”三十载“朝圣”敬泰山
上百件展品中《泰山日出图》可谓一枝独秀
本报讯（记 者 张 振 男 杨 文洁）在“朝圣——叶建新水墨作品展”展出的 110 件作品中，有一件作品是叶建新教授的“最爱”，从打包到搬运、陈列，再到保管，每个环节叶建新教授都要亲自过问，它就是叶建新教授于 1982 年创作的一幅作品《泰山日出图》，也是第一个以泰山为题材的作品。
每一次展览，作品的陈列位置总能看出画家对于自己作品的满意程度，而在本次“朝圣——叶建新水墨作品展”中，《泰山日出图》可谓一枝独秀，不仅占据了最佳的陈列位置，也是110件展出作品中唯一一幅彩色作品，更是被叶建新教授频频提及。
记者看到，在这幅以泰山日出为题材的作品中，融合了泰山、祥云、松柏、瀑布等自然景观，大框架下可以依稀看到南天门以及十八盘上的点点人影。
“这是展出作品中最有故事的一幅画，是我创作生涯中第一幅以泰山为题材的作品，也是所有展出作品中唯一一幅金碧山水画。”叶建新教授告诉记者，这幅作品创作于1982 年，当时自己正值大学期间，也是山水画融合工笔手法的一个年代。当时创作这幅作品时并没有来过泰山，只是根据一些其他作品的形象，加上自己想象中泰山的样子，最终结合创作出来的作品，也可以说它是自己当时心中最初的泰山。也正是这一幅画从此开启了自己对泰山的崇拜和神往。
叶建新祖籍湖北，后来到中国传媒大学任教至今。从北京到泰安，在如今行程并不远，但是叶建新在今年8月份才初次来到泰安，登上了泰山。“泰山在我的心里就是‘圣山’，不是随随便便就能来的，只有我觉得我有资格了，才敢来到这个神圣的地方。就像‘近乡情更怯’一个心理，越是崇拜，越是不敢轻易前来，总想着以自己最佳的状态，达到一定的境界时再来登山、来朝拜，而这一等就是34年。”叶建新说。
来泰办展非常激动，将内心的激动化作手上的冲动
两个多月创作30余幅泰山题材画作
本报讯（记 者 张 振 男 杨 文洁）今年8月份，叶建新第一次登上泰山进行采风，对于此次经历，他告诉记者，自己虽然是第一次来泰安、第一次登泰山，但却有一种久违的感觉。
“置身云雾之中，感觉泰山充满了神秘之气，静心而立，仿佛泰山在跟我对话，向我倾诉。书中说的‘天地灵气’之所在，我感觉就是这里，给艺术者们无限灵感的地方。”叶建新表示。来到泰山脚下后，第一个下午，叶建新只做了一件事情，就是到泰山脚下的河沟中拍摄泰山石，他不仅拍摄石头的全景，更是把泰山石的纹理细节用相机记录了下来，在他拍摄的一副图片中，叶建新这样说道：“这纹路本身就是一副山水画，让人一看这就是泰山石 。” 忙活了一个下午，1000 多幅石头图片成了他进行泰山题材山水画的创作素材。
当接到来泰安办展的邀请后，叶建新内心非常激动。“我将内心的激动化作了手上的冲动，利用两个多月的时间集中创作了一组关于泰山题材的画作，每每作画之前都要沐浴、更衣。”叶建新说，“当问及展览的主题时，我想也没想，就说‘朝圣’，只有这两个字，才能体现我对泰山的景仰和神往。”在展出的画作中，《朝圣》系列的作品叶建新都反复斟酌地给每一幅画确定了题目，如 《朝圣·仞》《朝圣·岭》《朝圣·晨》《朝圣·崇》等，用现代的眼光来展示泰山文化，以及泰山无法替代的美。此次创作时间一共不到3个月，作品却达 30 余幅，叶建新说：“泰山上的石头、云雾、山水它们融为一体，互相衬托，都是有生命的，与泰山息息相关。”
在画作中，叶建新把对泰山的痴迷也融入其他山水作品中，“祥云”这个具有浓浓泰山特色的元素就是其一。“虽然都是祥云，形式也差不多，但是表达的意境却有着很大差别，这也是我对泰山的一种情结。”说到创作特点，细节性和时代性是绕不开的话题。在叶建新看来，山水画家的作品应该与时代同步，要把时代气息以及自己的感悟通过画作表达出来，让作品成为时代的记录。
潜心7年研究釉里红
水墨画“搬”到瓷器上
本报讯 （记者 张振男） 在本次画展现场，除了一幅幅引人入胜的水墨画之外，展区内一个个色泽艳红的瓷瓶吸引了观赏者的眼球，这就是叶建新潜心 7 年研究的釉里红瓷瓶。
懂行的人都知道，釉里红是瓷器中的“贵族”，这是一种十分难以烧制的瓷器，由于要用传统的手法来进行烧制，这对于温度的把控十分困难。为了重现釉里红的姿采，把水墨画通过釉里红的工艺“搬”到瓷器身上，叶建新可谓煞费苦心。据了解，最近几年时间里，只要时间允许，叶建新就泡在景德镇，作为瓷器名镇，这里的技艺在国内属上等。釉里红成品的成功率非常低，烧制过程中，大约97% 的 瓷 瓶 都 不 符 合 “ 出 厂 标准”，因此，现在摆在面前的一个个瓷瓶是经过千万次失败、优中选优遴选出来的，因此具有非常高的艺术价值和收藏价值。
在展览现场可以看到，叶建新的釉里红作品发色红中有绿，艳而不俗，具有中国传统审美的雅致和东方气度。此外，除了再现釉里红的惊艳，叶建新还在国内首创水墨琉璃，在业内称绝。
出版著作
《电视美术概论》《电视美术制景工艺》《电视美术工程制图》《设计效果图课堂教程》《设计色彩课堂教程》《设计素描课堂教程》《服装画课堂教程》《学画青绿山水》《学画·寿山福海》《叶建新画集》（花鸟）、《叶建新画集》（山水）、《重彩画家·叶建新》《中国美术家·叶建新 （山水）》。
美术作品及论文发表于 《人民日 报》《中 国 文 化 报》《中 国 日报》《香 港 文 汇 报》《香 港 大 公报》《美术》《中国美术》，并有多篇影视美术论文获国家级奖。
电视专题片 《叶建新与新花鸟画》（三集）、《笔赋山川》 在中央电视台、香港卫视中文台、山东卫视、深圳台等地播出；为中国教育电视台、中央电视台、武汉电视台的栏目、文艺晚会设计电视美术场景及制作。
在国内外举办个人美术作品展览三十余次，多幅美术作品参加全国大展 （中国美协主办） 并有作品获奖。
代表性著作
《电视美术概论》，中国广播电视出版社
《电视美术设计：计算机制图——21 世纪中国影视艺术系列丛书》，中国广播电视出版社
《叶建新小青绿山水画法》，天津人民美术出版社
《叶建新作品集》，岭南美术出版社