皮影戏是中国特有的民间艺术，皮影艺术融镂刻、绘画、音乐、戏曲等多种艺术形式为一体。早在宋代，皮影戏就有“一口叙述千古事，双手对舞百万兵”的美誉。作为戏剧，比莎士比亚的戏剧早了1800年；使用影像，比卢米埃尔发明的电影早了2100年，皮影戏被称为世界上最古老的影像。

安临站镇望鲁山王氏皮影始创于清代，王氏祖人根据内容需要执不同的道具，表演所需的道具由驴皮腌制、画影、刀割加工而成，加之器乐、打击乐、挑艺、演唱为一体，并以生动的画面及场景展现给观众。剧目主要有：《西游记》、《穆桂英挂帅》、《花木兰》以及歌颂社会主义新农村的生活剧等。目前，该艺术团作为我市唯一一家皮影艺术团，已被列入非物质文化遗产名录。

“我一个弱女子，哪里能走这么远？夫君背我吧！”“背你？好，好，好！谁让你是我的媳妇呢？娘子，我们这就出发。”……三尺幕帐上，猪八戒、孙悟空等银幕角色在表演者的舞动下活灵活现，配上生动的声乐和唱腔，一场《猪八戒背媳妇》不时博得观众的阵阵喝彩。

在安站镇文化活动中心，望鲁山王氏皮影艺术团举办的皮影演出吸引了上百名村民前来观看，惟妙惟肖的表演、独具特色的唱腔让大家在观看“非遗”皮影艺术中享受了一场精美绝伦的视听盛宴。

望鲁山王氏皮影始创于清代末期，由王氏祖人所创，后经历代传承人持之以恒的努力发扬光大，历经七代，延续至20世纪60年代。2012年，经过当代传承人王志振的多方努力，王氏皮影重新恢复。目前皮影艺术团拥有固定成员16人，已被我市列入非物质文化遗产名录。

记者怀着无比期待的心情，走进望鲁山王氏皮影艺术团零距离探究，揭开我市唯一一家皮影艺术团的神秘面纱。

老团·老戏骨

“三尺生绡做戏台，全凭十指逞诙谐。有时月明灯窗下，一笑还从掌握来。”这首古代流传下来的诗句，清晰地勾勒出这样一个画面：月光明媚的夜晚，人们聚集到生绡围就的影窗前，艺人灵巧的双手在幕后娴熟地操纵表演，那些本来面无表情的影人却在灯光照射下异彩纷呈，骤然之间仿佛被赋予了生命的灵动，夸张而诙谐的动作令人们笑声不断……

时光荏苒，皮影戏这门古老的艺术被一代代地传承下来，成为我国乡土文化的一块绚丽瑰宝。望鲁山王氏皮影戏系山东皮影戏的嫡脉流传，地处革命老区安站镇南部望鲁山区域，活跃于安站镇及周边地区，深受广大群众的欢迎和喜爱。

“望鲁山王氏皮影历史悠久，始创于清朝雍正年间，传到我这一辈儿已经是第七代，有二百多年的历史了！”每每谈及王氏皮影历史的辉煌，艺术团团长王志振就面带红光，脸上掩不住地自豪。

据了解，王氏皮影创始人王成玉生于雍正年间，当时由于生活所迫，走街串巷卖艺为生，唱山西大鼓，主要影戏为《西游记》，一般为自挑自唱、挑唱合一。后代传人先后传承门艺，以挑皮影戏为生，主要影戏仍为《西游记》。至第六代传人王殿正对皮影戏进行大胆改革，打破传统唱腔，改唱山东梆子，并在村中成立皮影社，参与者达20余人，传承至20世纪60年代。

2012年，时隔半个世纪，王志振承接前人技艺，演变传承、古为今用，经过多年刻苦努力，再次组建望鲁山王氏皮影艺术团，并对原传统制作及演绎进行加工改进，在群众中产生较大影响，重新得到大众认可，成为周边镇村极受欢迎的娱乐项目。

“现在，艺术团共有成员16名，都是多年从事戏剧工作的老牌儿‘戏骨’，有着很深厚的挑唱功底，群众观看后都纷纷叫好。现在，每逢过年过节，周边的村子都请我们过去演出，有时连续几天，每天都从早忙到晚。”王志振自豪地说。

新戏·新思路

“在传承老一辈儿流传下来的东西的同时，我们王氏皮影还在表演形式上进行了较大的创新，满足大家越来越高的视听要求。”王志振一边介绍，一边组织成员排练，向记者展示一个个“创新点”——

两根木棍上挂着一块长方形的白布做幕，中间放着电灯泡映衬投影；幕布后，两三位身形矫健的老人脚下或蹲或站或走，手上舞动着皮影；旁边，几位老人挤坐在条凳上，手拿剧本，嘴里唱念着戏词；另一侧，数人持锣鼓镲钹等各色乐器，随着抑扬顿挫的戏词为之伴奏。转而来到幕布前，但见光与影之间，人物、动物倏尔出现在白布上，或蹦或跳、或走或跑，活灵活现，让人不由地睁圆了眼睛。

据王志振介绍，传统皮影戏大多数是单人自挑自唱，再加上乐器伴奏等外场人员，一个剧团也就三四个人。而王氏皮影则扩大规模，一出戏往往由十余人共同完成，“有专门挑皮影的，有专门唱剧本的，有专门乐器伴奏的，各人有各人的分工，避免了因活儿多而杂导致的失误，”王志振说，“同时，因为分工明确，所以单一的任务能完成的更熟练，皮影动作也就更细腻、唱腔更圆润、伴奏更丰富，提供给观众更高的视听享受。”

一个人的活儿被分到多个人身上，如何避免衔接不顺、配合不畅，保证表演的流畅自然？艺术团外场人员李恒金给出了解释：“皮影戏的表演节奏由唱剧本人员来把握，其他人都围绕这一核心来运转。”说着话，他给记者举了个例子：如果某一情节突然由缓变急，唱腔一般会高几分、快几分，随之乐器伴奏就立刻紧张起来，幕布上的皮影的动作幅度也会更大、更夸张。“当然，这一切的前提就是大家对剧本都非常熟练，配合次数多了自然也就越来越有默契。”李恒金补充道。

表演形式上另辟蹊径，表演内容上也“再添新员”。自成立以来，王氏皮影艺术团除挑古戏外，还致力于结合农村新形势、计划生育等政策，将身边的好人好事自编自演成为农民喜闻乐见的节目，进一步歌颂社会主义新农村的新生活，弘扬社会正能量，深受群众欢迎。

执着·皮影人

用光影在方寸之间演尽世间百态，皮影在幕布前拥有不可抗拒的魅力；而退出了幕布的影人儿，虽然静静地躺在木箱子里，却也因浸透着工匠的心血，似具灵动的生命力。皮影是融合了文学、音乐、手工艺、民俗的综合艺术。单就皮影的制作来讲，就需要工匠熟练掌握民间绘画、剪纸、雕刻、彩绘、油漆、扎制等手工艺技法。

“从开始选皮料，到最后着色连缀，最快也得好几天。”年逾古稀的王志振从小开始学画皮影，他说，整个制作过程需要十数道繁细工序，“有时制作很复杂，一件影人做成需要成月的时间，凭的就是毅力和乐趣。”

王氏皮影专用驴皮及牛皮为原材料，人物造型有生、旦、净、丑等，各具特色，人物服饰和道具图案由传统纹样构成，具有极其浓郁的民族色彩。着色主要使用红、黄、青、绿、黑五种纯色的透明颜料，皮影人物及道具在被光照下投影到布幕上的影子显得更为瑰丽晶莹，具有独特的美感。

“这是仕女，这是官儿，这个帽子可以拆卸，这几个关节都是活的，这样一来，挑动人物就回转自如，不局限于对面说唱，有极强的灵活性……”王志振一边把一个个工艺精湛、栩栩如生的老皮影儿拿出来摆在桌子上，一边向记者介绍说。

“我们艺术团平均年龄达到60余岁，演出频繁时也会累得腰酸背痛。然而，想着王氏皮影能在自己手中发扬光大，能带给观众更多的乐趣，我们觉得再苦再累也值得了。”王志振朴实的话语中透露着一股执着：把王氏皮影做大、做强，让这一非物质文化遗产永远传承下去。

怀着这一梦想，艺术团成员每晚7点半在王志振家中集合，或商讨剧本，或排练节目，忙到9点多才回家。“新写出的剧本，大家先坐一起研究，提出各自意见，排练过程中，唱剧本人员再根据语感语境等找出不足。总之，一个新剧由创作到成熟，修改十几遍是很正常的，有时排练一个多月才能对外演出。”剧本创作人员李庆运说。

谈及王氏皮影的下一代传承，王志振则表示，既有历史渊源，也有富于责任感的皮影人的努力及政府的支持，他能看到皮影戏未来的希望。“我们非常注重吸引儿童、青少年，有人表现出兴趣，我们就热情教导。”他说，“在这个时代，我们既要接受又要努力保护和传承。老艺人们是宝藏，希望更多的年轻人能来挖掘和继承。”

记者 董晓 通讯员 张婕